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Bořek Šípek (1949-2016) était un architecte, designer, visionnaire, cosmopolite et self-made man de renommée mondiale, et nous pourrions citer ici bien d'autres qualificatifs. Cependant, selon ses collègues et amis, Bořek Šípek était avant tout un homme bon doté d'une grande personnalité. La vie de Bořek Šípek est l'histoire typique d'un self-made man à l'échelle mondiale. Il est souvent comparé à un Cendrillon masculin. À l'âge de quinze ans, il est devenu orphelin (sa mère et son père sont morts d'un cancer). À dix-neuf ans, sans rien, il a émigré en Allemagne. Avant d'émigrer, il avait obtenu son diplôme d'une école secondaire d'arts appliqués à Prague dans le domaine de la construction de meubles. Et il a vraiment mis à profit ses études. Avant d'entrer à l'université en Allemagne, il a travaillé comme ébéniste. Grâce à une bourse, il a obtenu un diplôme d'architecture à Hambourg et de philosophie à Stuttgart. Il a enseigné le design dans les universités de Hanovre, d'Essen, puis de Prague pendant de nombreuses années. Depuis 2005, il est doyen de la faculté d'architecture de l'université technique de Liberec, en République tchèque. |
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Le premier succès significatif de Šípek fut une maison en verre qu'il construisit pour sa sœur, pour laquelle il reçut le Prix allemand d'architecture en 1984. Le monde s'ouvrit alors à lui et il déménagea à Amsterdam, attiré par l'atmosphère libérale de cette ville cosmopolite. Au milieu des années 80, il a été contacté par la plus prestigieuse entreprise de design italienne, Driade. Sa collaboration avec Driade a marqué le début de la carrière fulgurante du « designer contemporain le plus distingué », qui « évoque le désir de magie dans ce monde horriblement réaliste ». Driade a publié son nouveau catalogue présentant les œuvres de Šípek, ce qui a prouvé son importance pour l'entreprise. À cette époque, seules quatre personnes avaient leur propre catalogue : le Français Philippe Starck, l'Espagnol Oscar Tusquets, l'Italienne Antonia Astori et le Tchèque Bořek Šípek. Grâce au nom de Driade, les gens se sont également intéressés à son travail et des commandes d'autres entreprises connues et inconnues ont rapidement afflué. Les Pays-Bas ont été frappés par la « Sipek-mania » et Sipek a commencé à se concentrer sur des produits exclusifs fabriqués en petites quantités ; il aimait particulièrement concevoir des chaises ou d'autres meubles, des couverts, des verres, de la porcelaine, des vases ou des lampes et d'autres accessoires pour la maison. Et grâce à Driade, Šípek a également pu explorer l'Asie et sa propre passion pour la culture asiatique et la pensée orientale en général. |
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Cependant, Bořek Šípek s'est toujours senti davantage architecte que designer. Il en est encore ainsi aujourd'hui. Son explication est simple : le design consiste à assembler des éléments pour créer une forme, et lui ne s'adonne pas à cette activité. Pour lui, l'architecture est une création d'espace, et le design faisait autrefois naturellement partie de l'architecture. Selon Bořek Šípek, les architectes oublient à quel point ils sont puissants. « L'architecture a le pouvoir d'influencer positivement les gens. Lorsque je crée un objet, je m'intéresse à la façon dont il va influencer les gens. L'architecture a ce pouvoir, bien plus que tout autre art. Les architectes peuvent jouer avec les gens, les guider à travers la maison selon leurs besoins. Les différentes pièces et les différents lieux ont des caractères différents et les gens y éprouvent des sentiments différents. Lorsque nous entrons dans un théâtre, nous devrions avoir un sentiment différent de celui que nous éprouvons lorsque nous entrons dans une chambre ou un bureau. » |
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En ce qui concerne l'architecture contemporaine, Šípek déclare : « Lorsque l'architecture s'appuie sur la tradition, lorsqu'elle en est issue, même un homme simple peut la comprendre. J'essaie d'interpréter les nouveaux contextes d'une manière nouvelle. Il m'est beaucoup plus facile d'expliquer d'une manière nouvelle quelque chose qui a des racines que d'expérimenter. La tradition a toujours été pour moi une plus grande source d'inspiration que l'expérimentation. À la Renaissance, on disait qu'il devait y avoir au moins quatre marches devant une église. On peut en tirer beaucoup d'enseignements, car monter des marches est synonyme de noblesse. L'architecte et la solution qu'il choisit font la différence. Lorsque je dessine des escaliers devant un bâtiment, cela signifie que les gens entreront dans le bâtiment avec un sentiment différent de celui qu'ils auraient s'ils y entraient directement. Je peux les laisser entrer rapidement ou lentement... » La principale raison de son succès dans le domaine de l'architecture et du design se cache dans la phrase suivante : « Si vous ne pouvez pas recommencer encore et encore, vous finissez par tomber dans la routine. J'aime ne pas avoir de restrictions. Les seules restrictions que j'accepte et qui me stimulent se trouvent dans les limites de l'ordre donné. J'en sors et je m'y soumets. Mes deux premières émigrations m'ont appris cela. » |
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